Kunst online zu verkaufen, ist oft eine Herausforderung. Viele Künstler:innen stehen irgendwann vor der Frage: Wie bringe ich meine Werke zu Menschen, die sie wirklich schätzen? Etsy bietet hier eine inspirierende Bühne für Kreative, die ihre Kunst sichtbar machen möchten. Doch Erfolg auf dem Marktplatz entsteht nicht zufällig. Für ein laufendes Geschäft auf Etsy benötigst du die richtige Strategie, gutes Storytelling und ein Verständnis dafür, wie digitale Kunstmärkte funktionieren. In diesem Beitrag erfährst du, wie du auf Etsy erfolgreich Kunst verkaufst – und warum sich ein eigener Shopify-Store als zweites Standbein lohnt.
Warum lohnt es sich, auf Etsy Kunst zu verkaufen?
Etsy ist eine der bekanntesten Plattformen für kreative Produkte und Kunst. Künstler:innen nutzen den Marktplatz, um Zeichnungen, Drucke, Fotografien oder digitale Werke direkt an Käufer:innen weltweit zu verkaufen. Besonders für Einsteiger:innen bietet Etsy eine einfache Möglichkeit, ihre Kunst online zu präsentieren, ohne sofort eine eigene Website aufbauen zu müssen.
Schritt 1: Lege fest, welche Kunst du verkaufen willst
Bevor du deinen Etsy-Shop eröffnest, solltest du dir klar darüber werden, welche Art von Kunst du anbieten möchtest und wen du ansprechen willst. Eine klare Ausrichtung hilft dir nicht nur bei der Gestaltung deines Shops, sondern auch bei der Vermarktung.
Überlege dir:
- Welche Kunstformen möchtest du verkaufen? Originale, Drucke oder digitale Werke?
- Gibt es ein wiederkehrendes Thema, das sich durch deine Arbeiten zieht?
- Wer ist deine Zielgruppe? Sammler:innen, Geschenk-Suchende oder Interior-Fans?
- Wie unterscheiden sich deine Werke von anderen auf Etsy?
Tipp: Beobachte ähnliche Shops, um zu sehen, welche Stile oder Formate besonders gut ankommen. Dein Ziel ist es nicht, sie zu kopieren, sondern herauszufinden, wie du deine eigene künstlerische Handschrift klar hervorheben kannst.
Schritt 2: Eröffne deinen Etsy-Shop
Um Kunst auf Etsy zu verkaufen, brauchst du zunächst ein Konto. Danach kannst du deinen eigenen Etsy-Shop eröffnen und mit dem Online-Verkauf starten. Dieser Prozess ist einfach, aber entscheidend. So gehst du dabei vor:
1. Wähle einen klaren, einprägsamen Shop-Namen
Dein Name sollte zu deinem Stil passen und sich leicht merken lassen. Wenn du unter einem Künstlernamen arbeitest, kannst du diesen auch als Shop-Namen verwenden. Achte darauf, dass der Name auf Etsy noch verfügbar ist und keine Markenrechte verletzt.
2. Gestalte ein professionelles Shop-Profil
Lade ein sympathisches Profilbild von dir oder dein Logo hoch. Ergänze ein Banner, das den Charakter deiner Kunst widerspiegelt, wie zum Beispiel ein Detail aus einem Werk oder eine Collage deiner beliebtesten Motive. So entsteht ein stimmiger erster Eindruck.
3. Erzähle deine Geschichte
In der Shop-Beschreibung geht es nicht nur um Fakten, sondern um Persönlichkeit. Beschreibe, wer du bist, was dich inspiriert und welche Bedeutung deine Kunst hat. Käufer:innen auf Etsy lieben authentische Geschichten – sie schaffen Vertrauen und machen deine Werke einzigartig.
4. Lege Versandregionen, Währungen und Zahlungsarten fest.
Etsy führt dich durch diesen Prozess. Überlege, ob du international versenden möchtest oder dich zunächst auf bestimmte Länder konzentrierst. Kalkuliere die Versandkosten sorgfältig, um böse Überraschungen zu vermeiden.
Tipp: Achte auf eine einheitliche Bildsprache in deinem Shop: Farben, Schriftarten und Fotos sollten ein konsistentes Gesamtbild ergeben. Das schafft Wiedererkennungswert und stärkt deine Marke als Künstler:in.
Schritt 3: Kunstwerke professionell präsentieren
Der erste Eindruck entscheidet, besonders online. Da Käufer:innen deine Kunst nicht anfassen können, müssen deine Fotos und Beschreibungen Vertrauen schaffen und Emotionen wecken. Professionelle Produktdarstellung ist daher einer der wichtigsten Erfolgsfaktoren beim Kunstverkauf auf Etsy.
1. Achte auf hochwertige Produktfotos
Verwende möglichst natürliches Licht, um Farben realistisch wiederzugeben. Fotografiere deine Kunst bei Tageslicht, am besten in der Nähe eines Fensters oder im Schatten, um harte Kontraste zu vermeiden.
- Zeige dein Werk aus mehreren Perspektiven:
- eine Gesamtansicht,
- Nahaufnahmen von Strukturen oder Details,
- eine Seitenansicht, um Tiefe und Material zu zeigen.
Tipp: Wenn du Originale oder Leinwände fotografierst, achte darauf, dass das Bild gerade hängt und der Hintergrund neutral ist. Eine schlichte Wand oder ein heller Tisch lenken den Blick auf das Kunstwerk selbst.
2. Nutze Lifestyle- oder Mockup-Bilder
Etsy-Kund:innen möchten sich vorstellen können, wie das Werk in ihrem Zuhause wirkt. Zeige deine Kunst deshalb in einem realistischen Kontext – etwa über einem Sofa, Schreibtisch oder Regal.
Für digitale Kunst oder Drucke kannst du Mockups nutzen, um deine Motive ansprechend zu präsentieren. Viele Designer:innen nutzen Plattformen wie beispielsweise Canva oder Canva-Alternativen, um digitale Darstellungen professionell wirken zu lassen.
Achte darauf, dass dein Mockup-Stil zu deiner Marke passt: Minimalistische Kunst harmoniert mit cleanen Räumen, während farbenfrohe Werke in lebendigeren Umgebungen besser zur Geltung kommen.
3. Schreibe aussagekräftige Produktbeschreibungen
Ein gutes Produktfoto zieht Aufmerksamkeit an, aber der Text überzeugt zum Kauf. Erstelle Produktbeschreibungen jedes Werk so, dass Käufer:innen wissen, was sie erwartet:
- Material: Welche Farben, Papiersorten oder Leinwände verwendest du?
- Größe: Gib Maße in Zentimetern an und erwähne, ob der Rahmen inklusive ist.
- Original oder Druck: Mach deutlich, ob es sich um ein Unikat, einen signierten Kunstdruck oder eine digitale Datei handelt.
- Versand und Verpackung: Beschreibe, wie du dein Werk schützt – etwa mit säurefreiem Papier, Kartonröhren oder nachhaltiger Verpackung.
Tipp: Käufer:innen lieben Transparenz. Wenn du limitierte Auflagen anbietest, gib die Stückzahl an. Begrenzte Editionen steigern den wahrgenommenen Wert deiner Kunst.
4. Einheitliches Erscheinungsbild schaffen
Deine Produktdarstellung sollte wie aus einem Guss wirken. Nutze ähnliche Lichtverhältnisse, Bildgrößen und Hintergründe. Das wirkt professionell und stärkt deine Markenidentität. Einheitliche Darstellungen helfen auch, Vertrauen aufzubauen: ein entscheidender Faktor, wenn Kund:innen dich noch nicht kennen.
Schritt 4: Preisgestaltung und Gebühren
Die richtige Preisstrategie entscheidet, ob dein Etsy-Shop langfristig profitabel ist. Viele Künstler:innen kalkulieren zu knapp, weil sie befürchten, hohe Preise könnten Käufer:innen abschrecken. Doch faire Preise sind nicht nur wirtschaftlich notwendig: Durch angemessene Preise zeigst du auch, dass du den Wert deiner Arbeit kennst.
1. Verstehe die Etsy-Gebühren
Etsy erhebt mehrere Arten von Gebühren, die du unbedingt in deine Kalkulation einbeziehen solltest:
- Einstellgebühr: Für jedes Produkt fallen aktuell etwa 0,20 USD an, wenn du ein neues Angebot erstellst.
- Verkaufsprovision: Rund 6,5 % des Verkaufspreises (inklusive Versandkosten) gehen an Etsy.
- Transaktionsgebühr: Diese deckt Zahlungsabwicklung und Währungsumrechnung ab und liegt meist zwischen 3 % und 4 %.
- Optionale Etsy Ads: Wenn du Werbung auf Etsy schaltest, entstehen zusätzliche Kosten pro Klick.
Da sich die Gebührenstruktur gelegentlich ändert, lohnt sich ein regelmäßiger Blick in die offiziellen Etsy-Richtlinien. Nur so kannst du sicherstellen, dass deine Marge stimmt.
2. Kalkuliere deine Preise professionell
Ein realistischer Preis deckt nicht nur Materialkosten, sondern auch deine Zeit, Kreativität und alle Nebenkosten ab. Gehe dabei systematisch vor:
- Materialkosten: Farben, Papier, Leinwand, Druckkosten oder digitale Software-Lizenzen.
- Arbeitszeit: Schätze, wie lange du an einem Werk arbeitest und setze dir einen fairen Stundenlohn an.
- Verpackung und Versand: Verpackungsmaterialien, Etiketten, Versandgebühren und ggf. Zollkosten.
- Gebühren und Steuern: Berücksichtige die Etsy-Kosten und ggf. Umsatzsteuer.
Addiere alle Posten, schlage deine gewünschte Gewinnmarge auf und überprüfe, ob der Preis im Verhältnis zum Markt realistisch ist.
Tipp: Verkaufe deine Kunst nicht „billig“, um schneller Verkäufe zu erzielen. Niedrige Preise können den Eindruck erwecken, deine Werke hätten wenig Wert. Käufer:innen, die Kunst kaufen, investieren in Kreativität und Individualität.
3. Den Wert deiner Kunst kommunizieren
Preise allein sagen wenig, wenn Käufer:innen nicht verstehen, warum ein Werk diesen Wert hat. Erzähle in deiner Produktbeschreibung von deinem künstlerischen Prozess: Welche Materialien nutzt du? Wie entsteht ein Motiv? Was inspiriert dich? Diese Einblicke machen den Preis nachvollziehbar und steigern die Wertschätzung für deine Arbeit.
Wenn du Drucke oder Editionen anbietest, kannst du den Wert zusätzlich betonen, indem du Auflagen limitierst oder jedes Stück nummerierst und signierst. Das schafft Exklusivität, was oft ein wichtiger Faktor für Sammler:innen und Kunstliebhaber:innen ist.
Schritt 5: Erhöhe deine Sichtbarkeit auf Etsy
Etsy ist ein Marktplatz mit Millionen von Produkten. Umso wichtiger ist es, dass deine Kunst sichtbar wird. Suchmaschinenoptimierung (SEO) funktioniert auf Etsy ähnlich wie bei Google: Relevante Begriffe, Aktivität und gute Bewertungen beeinflussen, wie weit oben deine Produkte in den Suchergebnissen erscheinen.
1. Wähle passende Keywords
Überlege, welche Worte deine Zielgruppe wirklich nutzt: Sucht sie nach „Kunstdruck Aquarell“, „digitale Illustration“, „abstrakte Kunst“ oder „Poster Wohnzimmer“?
Nutze Tools wie EtsyRank, um zu analysieren, welche Begriffe häufig gesucht werden. Integriere diese Wörter an den richtigen Stellen:
- im Produkttitel,
- in den Tags (du kannst bis zu 13 verwenden),
- und in der Produktbeschreibung.
2. Optimiere deine Produktbeschreibungen
Etsy bevorzugt detaillierte Produkttexte. Beschreibe deine Werke nicht nur oberflächlich, sondern mit den relevanten Details – Materialien, Stilrichtung, Inspiration und Herstellungsprozess.
Ein strukturierter, informativer Text hilft nicht nur der Suchmaschine, sondern auch deinen Käufer:innen, eine emotionale Verbindung zu deinem Werk aufzubauen.
3. Nutze die richtigen Kategorien und Attribute
Etsy ordnet jedes Produkt bestimmten Kategorien und Attributen zu. Diese helfen dem Algorithmus, deine Produkte besser einzuordnen. Wähle also Kategorien, die präzise zu deiner Kunst passen (z. B. „Kunst & Sammlerstücke → Drucke → Illustrationen“). Fülle alle optionalen Felder aus, also etwa zu Material, Thema oder Farbwelt. Je vollständiger deine Angaben, desto höher sind deine Chancen, in passenden Suchergebnissen zu erscheinen.
4. Bleibe aktiv und aktualisiere regelmäßig
Etsy bevorzugt Shops, die aktiv gepflegt werden. Lade regelmäßig neue Produkte hoch, aktualisiere bestehende Angebote oder füge neue Fotos hinzu. Auch kleine Änderungen signalisieren dem Algorithmus, dass dein Shop „lebt“.
Plane feste Zeiten, um deine Listings zu überprüfen (etwa einmal im Monat) und optimiere Texte oder Schlagwörter nach aktuellen Trends oder Saisonmotiven.
5. Bewertungen und Kundenerlebnis
Zufriedene Käufer:innen sind die beste Werbung. Eine hohe Bewertungsrate wirkt sich direkt auf deine Sichtbarkeit und Glaubwürdigkeit aus. Antworte schnell und freundlich auf Nachrichten, liefere pünktlich und verpacke sorgfältig. Wenn du ein kleines Dankeschön oder eine persönliche Karte beilegst, erhöhst du die Chance auf eine positive Bewertung.
Schritt 6: Marketing für deinen Etsy-Shop
Etsy bietet integrierte Werbefunktionen (Etsy Ads), mit denen du deine Produkte hervorheben kannst. Daneben lohnt es sich, Social-Media-Kanäle wie Instagram, Pinterest oder TikTok zu nutzen, um deine Kunst zu präsentieren.
Es gibt aber viele weitere Marketing-Methoden, die du für die Promotion deines Shops nutzen kannst. Im Shopify-Blog findest du weitere hilfreiche Artikel. Diese Beiträge können dir beispielsweise bei der Ideenfindung helfen:
- 13 Arten von Marketing für dein Business
- Was ist Online-Marketing? Beispiele, Arten und häufige Fragen
- Marketing-Mix: Die Mischung macht's
- Marketing Funnel: Definition, Nutzen und Aufbau
Schritt 7: Etsy mit Shopify verbinden
Wer langfristig eine Marke aufbauen möchte, sollte nicht nur auf Marktplätze setzen. Mit Shopify kannst du deinen eigenen Kunstshop erstellen und gleichzeitig Etsy als zusätzlichen Vertriebskanal nutzen. Mit der offiziellen Shopify Marketplace Connect-App kannst du von einem Ort aus über Shopify sowie Etsy verkaufen, wobei Angebote, Bestellungen und Inventar in deinem Shopify-Adminbereich synchronisiert und verwaltet werden. So kannst du:
- Produkte zentral verwalten,
- Bestände synchronisieren,
- Bestellungen von Etsy automatisch in Shopify abrufen,
- deine Marke unabhängig von Etsy ausbauen.
Etsy ist ein wertvoller Startpunkt, aber die Plattform bestimmt die Regeln: Gebühren, Suchalgorithmen, Richtlinien. Mit Shopify bist du unabhängig. Du kannst Marketingkampagnen starten, Newsletter verschicken, Social-Media-Verkäufe verknüpfen und langfristig wiederkehrende Kund:innen gewinnen.
So kombinierst du die Reichweite von Etsy mit der Flexibilität und Kontrolle eines eigenen Shops und machst den nächsten Schritt von der Plattformverkäufer:in zur echten Kunstmarke.
Wenn du dich fragst, welche E-Commerce-Plattform sich am besten für dich eignet, sieh dir dieses Video (auf Englisch) zum Vergleich Etsy vs. Shopify an:
Fazit
Kunst auf Etsy zu verkaufen, ist ein einfacher Weg, deine Werke sichtbar zu machen und ein internationales Publikum zu erreichen. Noch stärker wirst du, wenn du Etsy strategisch mit Shopify kombinierst – so kannst du deine Marke aufbauen, unabhängig bleiben und gleichzeitig neue Kund:innen über den Marktplatz gewinnen.
