E-handel inden for mode i 2026: Statistikker, trends og strategier

Ifølge 2PM ligger 13 af de 20 største DTC-brands (direct-to-consumer) inden for mode og beklædning. På listen finder du bl.a. SHEIN, Chewy og Gymshark, og det siger lidt om, hvor stærk en position e-handel inden for mode har fået globalt.

Modebranchen er midt i et markant skifte. Digital innovation, mere global handel og ændret købsadfærd hos forbrugerne ændrer måden, vi køber tøj på. Samtidig gør stigende inflation og pres på forsyningskæderne branchen mere uforudsigelig end nogensinde før.

I denne guide får du et overblik over de vigtigste statistikker, trends og strategier, der præger e-handel inden for tøj og mode i 2026 og frem, så du kan se, hvor markedet står nu, og hvilken retning det bevæger sig i.

De største trends i e-handel inden for mode i 2026

De nævnte data åbner for en række vækstmuligheder for mode- og tøjforhandlere, selvom både forbrugeradfærd, global handel og hverdagen for millioner af mennesker har ændret sig markant.

Herunder finder du nogle af de nyeste trends inden for e-handel, som du kan inkorporere i din langsigtede salgsstrategi med e-handel inden for tøj og mode.

• Genbrug bliver mainstream
• Personalisering af kunderejsen
• Flere brands eksperimenterer med metaverset
• Bæredygtighed i fokus
• Flere investeringer i social commerce
• Tilbage til fysiske butikker
• Investeringer i YouTube Shorts
• Udvidelse til reparationsservices
• Skiftet til engros

1. Genbrug bliver mainstream

Markedet for genbrugstøj er ved at blive et globalt fænomen. Genbrugsmarkedet forventes at nå en markedsværdi på 218 milliarder dollars inden 2026.

Nordamerikanske forbrugere går forrest i udviklingen. Her er markedet for genbrugstøj vokset 8 gange hurtigere end det samlede tøjmarked. Udviklingen drives især af teknologi og online markedspladser, og 70 % af forbrugerne siger, at det nu er nemmere at købe brugt, end det var for 5 år siden.

“Secondhand erstattede næsten én milliard nye tøjkøb i 2021, som ellers ville være blevet købt som nyt.”

— ThredUp

Modebrands har for alvor fået øje på potentialet. Dôen er et modebrand i den dyre ende fra Californien, og de har lanceret et genbrugsprogram, som de kalder Hand Me Dôen. Her kan kunder sende brugte Dôen-produkter ind og få et tilgodebevis, de kan bruge i butikken.

Dôen afholder løbende flashudsalg i løbet af året, når de brugte varer bliver lagt op. Tanken er, at genbrugstøjet ikke skal være tilgængeligt hele tiden, så kunderne ikke ender med at klikke sig ind på en side, hvor alt det bedste allerede er blevet snuppet. 

Shein har også lanceret en genbrugsplatform, efter brandet fik hård kritik af deres arbejdsforhold. Flere eksperter er dog skeptiske og mener, at platformen mest af alt er et forsøg på at fremstå mere bæredygtig, end det egentlig er.

Det er stadig uklart, om fast fashion-brands kan få lige så meget ud af genbrugsmarkedet som luksus- og premiumbrands. Én ting er dog sikker: markedet for genbrug er kommet for at blive, og det vokser fortsat.

2. Personalisering af kunderejsen

Personalisering har i mange år spillet en nøglerolle i moderne e-handel inden for mode. Når du viser produkter, en kunde tidligere har kigget på, eller følger op med annoncer, der tager udgangspunkt i deres adfærd på din webshop, skaber du en mere personlig shoppingoplevelse, der øger chancen for, at de køber noget.

Shopify-data viser, at 44 % af kunderne er ok med, at brands bruger deres personlige oplysninger til at tilpasse beskeder og forbedre kundeoplevelsen, fx gennem produktanbefalinger. Men der er en hårfin grænse.

Onlinekunderne er nemlig også mere og mere opmærksomme på deres privatliv. Hvis personaliseringen bliver for intens, kan det føles grænseoverskridende. Brands, der går over stregen med personalisering, har derfor 3 gange så stor risiko for, at kunderne vender dem ryggen.

Culture Kings er et godt eksempel på, hvordan brands inden for e-handel med mode kan finde balancen. I stedet for at forsøge at gøre hele oplevelsen superpersonlig og gå så langt som til at vise kundens fornavn på forsiden, har de valgt at opbygge fire separate webshops med priser i forskellige valutaer. Resultatet er, at mere end halvdelen af brandets omsætning nu kommer fra deres onlineforretning.

“Jeg tror, vi vil se flere lokale brands, der udvider og tilbyder tilpassede shoppingoplevelser til internationale kunder for at holde sig konkurrencedygtige. Det vil bl.a. være gennem geo-målrettede domæner, priser i lokal valuta og lokale fragtløsninger, enten via 3PL-lagre eller egne lagre.”

—Leanne Lee, Marketer hos Blue Bungalow

3. Flere brands eksperimenterer med metaverset

Metaverset er stadig et lidt flydende begreb. Grundtanken er digitale universer, hvor man kan lave helt almindelige ting som at hænge ud med venner, spille spil og købe produkter ved hjælp af AR- og VR-teknologi (augmented reality og virtual reality).

En af de måder, modebrands arbejder med metaverset på, er gennem NFT (non-fungible tokens). Det er unikke digitale “ejerskabsbeviser”, som kun kan tilhøre én person ad gangen, og som typisk købes med kryptovaluta. Der blev fx brugt mere end 87 mio. dollars på NFT’er den 1. januar 2022.

Der er blevet gjort grin med visse kendisser som fx Reese Witherspoon, fordi de har spået, at vi alle i fremtiden får en digital parallelidentitet med avatarer, hvor kryptotegnebøger og digitale varer bliver en helt normal del af hverdagen.

“Det, vi gør, er i bund og grund at hjælpe kunden med at forestille sig noget. Vi vil have dem til at forestille sig, at de er manden i hvert billede. At se os som deres stylist. At tænke: ‘Det kunne være mig, der har det her tøj på.’ Vi kuraterer ikke bare indhold, vi kuraterer fantasi.”

— Kevin Dao, medstifter og CEO/CCO hos ORO LA

Flere mode- og sportbrands tester allerede metaverset i praksis. Sportsbrandet Under Armour lancerede fx et Steph Curry-samarbejde inspireret af de sko, basketballstjernen havde på, da han slog NBA-rekorden for flest 3-pointsscoringer. De udgav både en fysisk sko og en digital NFT-udgave, som ejere kunne “tage på” i tre forskellige metaverser: Decentraland, The Sandbox og Gala Games.

Detailkæden Forever 21 har samarbejdet med spilplatformen Roblox om at skabe et virtuelt butikskoncept kaldet Forever 21 Shop City. Her kan spillerne drive deres egen digitale butik og købe tøj til deres avatar direkte i spillet.

“Med Forever 21 Shop City er vores mål at udvide måden, vi engagerer os med kunderne på, og udvide vores tilstedeværelse og sortiment på nye måder.”

— Katrina Glusac, Chief Merchandising Officer hos Forever 21

Fast fashion-brandet PrettyLittleThing har også eksperimenteret med virtuelle modeller. De lancerede deres koncept med “avatar i metaverset” på Instagram og gjorde det til en konkurrence for at skabe opmærksomhed og interaktion.

“Ligesom Fortnite-fællesskabet har inspireret Balenciagas designs, kan modevirksomheder bevæge sig i retning af at blive kreative kollektiver. Hver kollektion kan have sin egen identitet, sit eget ry og sit eget community. Kollektiverne kan fokusere på produktdesign og/eller indhold og få royalties baseret på, hvordan produkterne og indholdet klarer sig. På den måde kan skaberne blive ved med at tjene penge på deres arbejde, og brandet kan tiltrække de dygtigste talenter.”

— Ana Andjelic, grundlægger af The Sociology of Business

Flere modebrands bruger allerede Roblox og lignende platforme til at skabe oplevelsesrige universer og ramme især Gen Z, som er opvokset online. Inden for e-handel med mode er det stadig kun begyndelsen. Efterhånden som vores hverdag bliver mere digital, er det meget sandsynligt, at endnu flere brands vil eksperimentere med NFT’er, virtuelle kollektioner og nye digitale shoppingoplevelser.

4. Bæredygtighed i fokus

Modebranchen er vant til at være under lup. Fast fashion-brands bliver ofte kritiseret for den måde, de producerer tøj på, og for den påvirkning, det har på mennesker og miljø.

Samtidig fylder klimakrisen mere og mere i forbrugernes bevidsthed. Omkring 52 % af kunderne siger, at de er mere tilbøjelige til at købe fra virksomheder, der har de samme værdier som dem selv. For mange modekunder er bæredygtighed en af de vigtigste værdier. Ifølge Statista køber 42 % af forbrugere på verdensplan økologiske og bæredygtige produkter. I lande som Vietnam, Indien og Filippinerne er andelen af onlinekunder, der vælger bæredygtige produkter, endnu højere.

“Folk bruger mere tid online, og det gør det nemmere at dele viden om leverandører. Vi er blevet mere opmærksomme på, hvordan ting, der sker langt væk, påvirker både os og planeten. Det har været en vigtig ændring, vi har set.”

— Grace Beverly, grundlægger af TALA

Købsadfærden har også ændret sig efter pandemien. Ca. 65 % af kunderne planlægger at købe mere holdbart tøj, og 71 % vil beholde det tøj, de allerede har, i længere tid. Markedet for genbrugsmode vokser derfor kraftigt. Det vokser 11 gange hurtigere end traditionel detailhandel og forventes at nå en værdi på 77 mia. dollars inden for de næste 5 år.

Et godt eksempel er Patagonia, som er et tøjmærke, hvor bæredygtighed er en central del af brandets værdier. Patagonia kæmper aktivt for miljøsager og viser sit engagement gennem Worn Wear-programmet, hvor kunder opfordres til at købe og sælge brugte varer i stedet for altid at købe nyt.

“Vi er stolte af at give vores kunder et bevidst valg med bæredygtige, prisvenlige styles, der er håndplukket og trendy. Men vi mener også, at alle brands har et ansvar for at bevæge sig i en mere bæredygtig retning.”

— Kate Peters, Managing Director hos Beyond Retro

Bæredygtighed er dermed ikke længere et nichetillæg, men en integreret del af, hvordan mange arbejder med e-handel inden for mode. Brands, der formår at kombinere stil, pris og ansvarlighed, er mere populære blandt de moderne forbrugere.

5. Flere investeringer i social commerce

Sociale medier er blevet en fast del af markedsføringsstrategien for de fleste modebrands, der arbejder med e-handel inden for mode. Det er ikke så mærkeligt, når man tænker på, hvor meget vi bruger vores telefoner. Den gennemsnitlige bruger tilbringer nu omkring 15 % af den tid, de er vågne i en eller anden social app.

Men sociale medier er ikke længere kun et sted, hvor kunderne opdager nye trends. Mange platforme bygger nu direkte shoppingfunktioner ind i deres apps, så brands kan nå kunderne dér, hvor de allerede er klar til at købe.

Salget via social commerce forventes næsten at blive tredoblet i 2025, og mere end en tredjedel af Facebook-brugerne regner med at købe direkte gennem platformen.

Desværre kæmper mange brands med det samme problem. Andy Crestodina, som er medstifter af Orbit Media, udtrykker det ret præcist: “De fleste former for brandet indhold er i bund og grund reklamer med et tyndt lag information eller underholdning ovenpå. Hvis du skraber overfladen, finder du en annonce. Brandet sætter sig selv først.”

Heldigvis er mode og sociale medier en ret perfekt kombination, når det gælder e-handel. Selv når det gælder tydeligt brandet indhold, især på Instagram.

Alligevel er engagementraterne på sociale medier for globale modebrands ret lave:

• Instagram: 0,68%
• Facebook: 0,03%
• Twitter: 0,03%

Men hvilken type indhold virker så rent faktisk for modebrands? Ca. 46 % af forbrugerne vil gerne se en produktvideo, før de køber. Platforme som TikTok og Instagram får ros for at skubbe salget, fordi kunderne kan se tøjet på rigtige mennesker, og det er en ekstra bonus, hvis det er en influencer, de allerede stoler på.

Engang var kendisser kun nogen, man så på tv, men den tid er for længst forbi. I dag kan alle med passion og en smartphone opbygge deres egen niche og blive en form for mikrokendis på sociale medier. Det gælder bl.a. på platforme som Instagram, LinkedIn og Twitch.

Udover klassisk influencer marketing arbejder flere brands med at gøre det muligt at købe direkte fra sociale medier. Sociale medier lancerer deres egne løsninger til shopping, som Shopping på Instagram, Facebook Shops og produkt-pins på Pinterest.

Livestream-shopping har også for alvor slået igennem. Nordstrom lancerede sin egen live shopping-kanal, og de er ikke de eneste: 81 % af virksomhederne planlægger at øge eller fastholde deres investering i livestream-salg i det kommende år.

Det er der en meget simpel grund til. Mange onlinebrands ser konverteringsrater på op til 30 % via livestreams på Facebook og Instagram, samtidig med at antallet af returnerede produkter falder, fordi kunderne bedre kan se, hvordan produkterne ser ud og bruges i virkeligheden.

“Mit bud er, at om et par år vil en dedikeret live shopping-ansvarlig være en af de mest eftertragtede roller i et brand.”

— Kevin Gould, medstifter af Glamnetic

6. Tilbage til fysiske butikker

Shoppingoplevelsen er blevet mere kompleks end nogensinde før, og det gælder især inden for tøj og e-handel inden for mode. Ca. 22 % af alle online returneringer sker, fordi produktet ser anderledes ud i virkeligheden end på skærmen. Den udfordring får flere modebrands til at satse mere på fysiske butikker igen.

“Fremtiden er hverken e-handel eller detailhandel. Det er bare handel. Spørgsmålet er: Hvordan får du de to kanaler til at spille sammen?”

— Hemant Chavan, grundlægger af Brik + Clik

Tal fra Shopifys Future of Commerce-rapport viser tydeligt, at omnichannel ikke er på vej væk. Moderne forbrugere vil både have online og offline muligheder, og de forventer, at de to verdener hænger sammen:

• 54 % af forbrugerne er tilbøjelige til at finde et produkt online og så købe det i en fysisk butik.
• 53 % har tænkt sig at gøre det modsatte: de ser produktet i butikken og køber det online.
• 55 % vil gerne kunne browse produkter online og tjekke, hvad der er på lager i deres lokale butikker.
• Mere end 50 % af voksne shoppere benytter sig af Click & Collect (køb online, afhent i butik), og 67 % lægger ekstra varer i kurven, når de kan afhente dem med det samme.

Flere modebrands, der arbejder med e-handel, investerer derfor i deres fysiske tilstedeværelse. Det canadiske brand SMYTHE har åbnet sin egen butik i Toronto, og efter flere år med pop up-butikker har Gymshark også slået dørene op til sin første permanente flagskibsbutik i centrum af London.

“En børnetøjsforhandler, jeg talte med, gik fra fysiske events til virtuelle shoppingevents via Zoom under COVID”, fortæller Kyle Monk, som er director of Insight hos British Retail Consortium.

“Pludselig havde de én medarbejder, der gik rundt i butikken og solgte til mellem 2-300 personer pr. opkald hver uge, i stedet for kun til et par stykker fysisk. De detailhandlere, der tænkte nyt og turde skifte spor, klarede sig bedst.”

Derfor er det nok ikke så underligt, at 53 % af brands investerer i værktøjer, der gør det muligt at sælge hvor som helst.

Et godt eksempel er streetwear-kæden Culture Kings, som i oktober 2022 åbnede en stor oplevelsesbutik i Caesars Palace på The Las Vegas Strip på ca. 1.300 m². Her arbejder de med en “retail-tainment”-tilgang, hvor butikken kombinerer shopping med oplevelser som optagestudie, Secret Room og andre interaktive elementer. Virksomheden planlægger at åbne flere af den type oplevelsesbutikker i større byer rundt om i USA.

7. Investeringer i YouTube Shorts

TikTok har fået stor konkurrence af den korte videoplatform YouTube Shorts, som for alvor er ved at blive populær blandt modebrands og skabere og influencere. Ifølge social media leads giver Shorts lige nu en first mover-fordel, der minder om dengang TikTok stadig var ny.

Mærker som Nike, Skims og American Eagle har allerede integreret Shorts i deres marketing, og luksusmodehuse som Gucci, Christian Dior og Louis Vuitton er også hoppet med på bølgen.

YouTube fortæller, at Shorts får over 30 milliarder visninger om dagen og har 1,5 milliarder månedlige brugere. For brands inden for e-handel betyder det, at de kan opbygge en YouTube-tilstedeværelse uden nødvendigvis at producere lange videoer, samtidig med at de kan få højt engagement og øge salget.

Shopify og YouTube samarbejder om at give både webshops og skabere en ny måde at nå ud til kunderne på, bygge deres forretning og fortælle deres historie. Med YouTube Shopping på Shopify kan du forbinde din onlinebutik direkte med en af verdens største underholdningsplatforme, så kunderne kan købe dine produkter direkte dér, hvor målgruppen allerede ser videoer.

Lær mere om YouTube Shopping.

8. Udvidelse til reparationsservices

Noget, der er ved at blive en reel trend blandt modebrands, er at reparere tøj og accessories i stedet for bare at smide dem ud. Bottega Veneta meldte ud, at de giver livstidsgaranti på deres håndtasker. Louis Vuitton tilbyder også at reparere tasker mod betaling, afhængigt af model og hvilken type reparation, der er tale om.

Fokus på reparation hænger tæt sammen med den stigende interesse for bæredygtighed. Modebranchen er blevet mere bevidst om sin miljøpåvirkning, og reparation er en relativt billig måde at forlænge levetiden på produkter og undgå, at kunderne hele tiden skal købe nyt.

Mærker som Patagonia og Arc’teryx har åbnet dedikerede reparationscentre, og fast fashion-kæder som Zara og Uniqlo er begyndt at tilbyde reparationsservices i forskellige markeder. Samtidig dukker der startups op som The Restory, der har tjent millioner på at tilbyde reparation og pleje af især luksusvarer.

Alt dette hænger godt sammen med udviklingen i e-handel inden for mode, hvor flere kunder aktivt leder efter løsninger, der gør deres garderobe mere holdbar og mindre belastende for miljøet.

9. Skiftet til engros

Inflation, udfordrede forsyningskæder og mere forsigtige forbrugere presser mange DTC-brands til at tænke i nye salgskanaler. En nyere undersøgelse fra Glossy og Modern Retail viser, at DTC-mærker i stigende grad investerer i engros- og detailpartnerskaber for at sprede risikoen ud på flere kanaler og sikre en mere stabil indtjening. Når de bliver spurgt om, hvor salget er vokset mest de seneste 12 måneder, svarer 62 % af de adspurgte brands, at det er engros, der har trukket mest op, og hos nogle har det endda været mere, end de har fået ind fra direkte salg. Derudover forventer 80 %, at engrosindtægterne vil stige yderligere i det kommende år.

Det er ikke noget nyt, at digitale brands søger samarbejder med fysiske detailkæder. Harry’s begyndte at sælge gennem Target i 2016, og DTC-mærker som Quip og Native fulgte hurtigt efter og kom også på hylderne i store detailkæder. 

Inden for de sidste par år er der dog sket et klart skifte. Flere DTC-brands går nu målrettet efter engros, fordi salget vokser hos kæder som Target og Walmart. Samtidig gør vedvarende problemer i forsyningskæderne det dyrere og sværere selv at stå for hele logistikken i de direkte kanaler, og det går ud over bundlinjen.

Selv om presset på vækst er stort, er der stadig gode muligheder for DTC-brands, der er villige til at tænke mere fleksibelt. Engrospartnerskaber kan blive en nøgle til at komme sikkert gennem et mere uforudsigeligt økonomisk klima, samtidig med at brandet bevarer sin egen identitet og fortsætter sin rejse inden for e-handel inden for mode.

Statistikker i e-handel inden for mode

Ifølge Statista forventes den samlede årlige vækstrate (CAGR) for e-handel inden for tøj og mode at nå 14,2 % i perioden 2017-2025. 

Salget af beklædning, sko og tilbehør fortsætter med at vokse og når op på 204,9 milliarder dollars bare i USA. Det tal forventes at stige med 13 % i år, hvor forbrugerne samlet set regner med at bruge 204,9 milliarder dollars på modevarer online.

Der er især fire faktorer, der driver væksten:

• Udvidelse af markeder uden for Vesten
• Flere onlinebrugere og større udbredelse af smartphones
• En voksende global middelklasse med flere penge mellem hænderne
• Udnyttelse af kendis- og influencer-kulturens gennemslagskraft

De største trusler mod etablerede brands er:

• Faldende brandloyalitet pga. et marked fyldt med alternativer
• Pres fra forbrugerne for at bruge etiske og mere bæredygtige materialer
• Hurtig teknologisk udvikling inden for virtuelle verdener som NFT’er og metaverset

Lad os kigge nærmere på, hvordan de store tal fordeler sig på de forskellige segmenter i e-handel inden for mode.

1. COVID-19's indvirkning

COVID-19-pandemien vendte fuldstændig op og ned på prognoserne for e-handel inden for mode. Da verden lukkede ned i marts 2020, svarede 27 % af amerikanske forbrugere, at de planlagde at bruge “noget” eller “meget” mindre på luksus- og modevarer, end de oprindeligt havde tænkt sig at gøre.

Alligevel beskrev McKinsey situationen som en “perfekt storm for markedspladser inden for mode”. Mærker som Zalando meldte om vækst i GMV (bruttohandelsværdi) på 32-34 % i andet kvartal af 2020. Fast fashion-mærket Shein fik fordoblet sin værdi til 30 milliarder dollars og blev verdens største modeforhandler, der udelukkende sælger online.

Et af de segmenter, der virkelig tog fart, var athleisure, altså afslappet sportstøj, der både kan bruges til træning og til hverdag. Athleisure-markedet blev vurderet til 155,2 milliarder dollars i 2018 og forventes kun at vokse yderligere.

Casualwear fylder stadig meget på platforme som Amazon. Athleisure forventes at få en årlig vækst (CAGR) på 6,7 % fra 2019 til 2026 og nå helt op på 257,1 milliarder dollars. Den samme tendens ses inden for markedet for afslappet hjemmetøj og nattøj.

Resultatet blev, at modebrands med webshops, der satsede på athleisure, som Nike og Lululemon, oplevede markant vækst under pandemien.

2. Beklædning og tilbehør

De digitale barrierer for at starte og skalere en webshop er lavere end nogensinde før. Det gør det nemmere for alle typer af tøjforhandlere at markedsføre sig, sælge og sende varer globalt. Derfor forventes både den samlede omsætning og omsætningen pr. bruger (ARPU) inden for e-handel med mode at stige.

I USA stod salg af tøj og accessories for 29,5 % af alle onlinekøb i 2021. I Europa forventes det, at hver forbruger i gennemsnit vil bruge omkring 999 dollars om året på modeartikler inden 2026.

3. Sko segmentet

Skobranchen følger samme mønster som resten af e-handel inden for mode, når det gælder vækst. Det globale marked for fodtøj forventes at stige fra 365,5 milliarder dollars i 2022 til 530,3 milliarder dollars i 2027.

Asien dominerer skomarkedet med 54 % af den globale omsætning, mens Europa og Nordamerika hver især står for omkring 14,8 %.

Sportssko er også et område i vækst. Segmentet genererede 63,5 milliarder dollars i 2023, en stigning på 23 % fra 51,4 milliarder dollars i 2020.

4. Tilbehør og tasker

Tasker og accessories er et andet stærkt segment inden for e-handel med mode. Selvom det stadig er mindre end tøj og sko målt i total omsætning, er vækstraterne høje.

Segmentet for modeaccessories forventes at have en årlig vækst (CAGR) på 12,3 % mellem 2016 og 2026. Asien-Stillehavsområdet er det hurtigst voksende marked.

De stærke fremskrivninger gør tasker og tilbehør til et af de stærkeste segmenter i e-handel inden for mode, selv om volumenerne er mindre end i de store hovedkategorier.

5. Smykker og luksus

Det globale smykkemarked blev i 2020 vurderet til 228 milliarder dollars. Det forventes at nå 307 milliarder dollars inden udgangen af 2025. Inden for luksusvarer vurderes e-handel til at stå for 20,8 % af salget. Luksusure forventes at fylde en stor del af den kategori, med et forventet onlineforbrug på 9,3 milliarder dollars i 2025.

På trods af økonomisk usikkerhed minder væksten om det mønster, vi så efter finanskrisen i 2008-2009. McKinsey forudser, at forbrugerne igen vil være villige til at betale fuld pris for kvalitet og tidløse produkter.

Den stigende velstand i Asien-Stillehavsområdet og Mellemøsten har løftet den gennemsnitlige omsætning pr. luksuskunde til 313 dollars. Selvom den samlede årlige vækst inden for salg af luksusvarer “kun” ligger på ca. 3,4 %, vurderer McKinsey, at e-handel kan tredoble salget af luksusvarer over det næste årti og nå op på 70 milliarder euro inden udgangen af 2025.

En af de største udfordringer for luksussegmentet er markedet for luksus i den mere overkommelige ende. Spørgsmålet er, om branchen skal udvide med flere prisniveauer for at få hele markedet til at vokse, eller om det risikerer at tage noget af det eksklusive ud af brandet og få kunderne til at tvivle på, om det, de køber, stadig er ægte luksus.

Udnyt mulighederne i modebranchen fuldt ud med Shopify

Markedet for e-handel inden for mode udvikler sig hurtigere end nogensinde før, og derfor har du brug for en e-handelsplatform uden begrænsninger, der kan følge med, og som støtter dig hele vejen.

Uanset om du vil øge konverteringerne, reducere dine omkostninger eller opbygge en stærk tilstedeværelse på tværs af detail, online og engros (eller et sted midt imellem), kan Shopify hjælpe dig. Og da vi bygger med fremtiden for øje, behøver du heller ikke bekymre dig om at vokse fra din platform.

Vil du vide, hvorfor Shopify er det stærkeste valg for moderne, ambitiøse modebrands? Så ræk ud til os i dag.